Bachelor Pluridisciplinaire
Le Bachelor pluridisciplinaire chant - danse - théâtre à temps plein prépare en deux ans des artistes pluridisciplinaires à passer des auditions et à intégrer des compagnies artistiques d'horizons variés.
La formation se dispense en année 2 et année 3 et permet de répondre aux réalités du marché des spectacles vivants et d'acquérir les compétences professionnelles de fond.
Le candidat doit avoir un niveau avancé en chant et un projet professionnel précis pour accéder à la formation dispensée à Annecy.
Les cours sont séparés en 3 blocs : son - mouvement - langage pour permettre une formation complète et faire éclore l'artiste interprète que vous souhaitez devenir.
À la fin de chaque année, un spectacle est monté dans des conditions pro pour mettre un pied dans le monde professionnel.
La particularité du Bachelor à Annecy ? Proposer un parcours international avec une formation d'un mois complet à New York en 3ème année.
Pratique en cours collectifs et individuels. En présentiel. Possibilité de suivre la formation en année 2 et/ou en année 3.
Objectifs
de la formation
- Exécuter et combiner des styles de danse artistiques multiples (répertoire classique, contemporain, Theater jazz, claquettes et comédie musicale)
- Interpréter avec justesse une chanson en solo et dans un ensemble et atteindre la maîtrise de techniques vocales nécessaires aux chanteurs
- Jouer la comédie dans un spectacle pluridisciplinaire
Trimestre 1 : "Mise en route"
Trimestre 2 : "Préparation vie active"
Trimestre 3 : "Mise en situation audition"
Trimestre 4 : " Perfectionnement dans les disciplines du spectacle vivant"
Trimestre 5 : "Excellence et performance dans les arts pluridisciplinaires"
Bachelor année 2
LE SON
LE MOUVEMENT
LE LANGAGE
Chant :
-
Technique vocale
-
Interprétation vocale
-
Polyphonie
-
Registre pop et comédie musicale
-
Chorégraphie Chantée : associer un mouvement et un son
-
Cours particuliers
Instruments :
-
Accompagnement piano
Apprendre à s’accompagner en chantant
Découverte ou approfondissement de l’instrument
-
Percussions
Découverte et introduction
Enregistrement studio
Danse :
-
Classique : précision et technique ( souplesse, en dehors, équilibre…)
-
Lyrical Jazz : musicalité et fluidité ( énergie, émotions…)
-
Tap Dance ou Claquettes : américaine et irlandaise, la percussion dans le mouvement
-
Street Jazz : explosivité et expressivité du mouvement (travail du sol, des ruptures…)
-
Theater Dance : danse typique “Broadway”
-
Jump & Turn : technique
Posture du Corps :
-
Stretching : travail spécialisé sur l’en-dehors, la souplesse, l’équilibre et le placement
Endurance du Corps :
-
Boot camp : travail sur l’endurance a travers des exercices de type “Crossfit” en extérieur et intérieur
Musique
-
Solfège rythmique
-
Déchiffrage
-
Ears Training : reconnaissance des signatures rythmiques
Théâtre
-
Répertoire classique
-
Répertoire cinéma
-
Répertoire comédie musicale
-
Improvisation
-
Diction
Langues étrangères
-
Anglais : perfectionnement et prononciation
-
Allemand : découverte et perfectionnement
QUELQUES EXEMPLES DE MASTERCLASSES
Bob Fosse - Justine Nouveau
Sister Act - Léovanie Raud, Pierre Babolat et Justine Nouveau
Préparation aux auditions, conditions professionnelles - Julien Salvia & Ludovic Alexandre Vidal
Préparation auditions et workshop - Erik Sitbon et Jessy Roussel
Mamma Mia - Sophie Delmas
MODALITES
Formation du lundi au vendredi répartie en 3 modules : le son, le mouvement et le langage, qui vous permettront de travailler sur l’approfondissement de vos talents et de découvrir d’autres facultés en sommeil.
La formation, ouverte de Septembre à Juin, s’élève à
6 990€ TTC et inclut la formation professionnelle complète et les masterclass, soit 750h sur l'année.
Une participation de 200€ supplémentaire sera demandée pour constituer votre trousseau personnel comprenant :
> Une paire de chaussures de caractère
> Une paire de chaussures de claquettes
> Une paire de demi-pointes
> 3 justaucorps
> 1 hoodies
Pour les personnes en situation de handicap, merci de nous contacter
Deux lieux d’enseignements :
Musical Studio - 15 rue de Narvik 74000 Annecy
Pour les cours théoriques
Espace Danse - 2 rue Louis Chaumontel 74000 Annecy
Pour les cours pratiques
Homework Studio - studio d’enregistrement à Annecy - nous ouvrira ses portes pour des sessions d’enregistrement et le stage de doublage voix.
MODALITéS D'EVALUATION
Les évaluations de compétences se font sur contrôle des acquis à la fin de chaque trimestre en chant, en théâtre et en danse.
Semaines d'évaluation :
Trimestre 1 "Mise en route"
Trimestre 2 "Préparation vie active"
Trimestre 3 "Mise en situation audition"
Et aussi, mise en situation professionnelle alliant les 3 arts devant un jury professionnel extérieur à la formation le fin juin afin de valider la certification année 2.
A la suite de chaque conseil de classe (1 par trimestre), le stagiaire aura droit à un entretien individuel.
Bachelor année 3
LE SON
LE MOUVEMENT
LE LANGAGE
Chant :
-
Technique vocale
-
Interprétation vocale
-
Harmonie vocale
-
Registre pop, classique et comédie musicale
-
Cours particuliers
Instruments :
-
Piano
Apprendre à s’accompagner en chantant
Découverte ou approfondissement de l’instrument
-
Percussions
Découverte et introduction
Enregistrement studio
Danse :
-
Classique : précision et technique ( souplesse, en dehors, équilibre…)
-
Lyrical Jazz : musicalité et fluidité ( énergie, émotions…)
-
Tap Dance ou Claquettes : américaine et irlandaise, la percussion dans le mouvement
-
Street Jazz : explosivité et expressivité du mouvement (travail du sol, des ruptures…)
-
Theater Dance : danse typique “Broadway”
-
Chorégraphie Chantée : associer un mouvement et un son
Posture du Corps :
-
Stretching : travail spécialisé sur l’en-dehors, la souplesse, l’équilibre et le placement
Endurance du Corps :
-
Boot camp : travail sur l’endurance a travers des exercices de type “Crossfit” en extérieur et intérieur
Musique :
-
Solfège rythmique
-
Déchiffrage
-
Ears Training : reconnaissance des signatures rythmiques
Théâtre :
-
Répertoire classique
-
Répertoire cinéma
-
Répertoire comédie musicale
-
Improvisation
-
Diction
Langues étrangères :
-
Anglais : perfectionnement et prononciation
-
Allemand : découverte et perfectionnement
OCTOBRE A DECEMBRE : DECOUVERTE ET PRATIQUE DU WEST-END
Les deux premiers mois de cette 3ème année, Octobre à Décembre, sont consacrés à la découverte et la pratique du West-End, ses particularités, ses choix de registres et de stylistique...etc
INTERVENANTS DU WEST-END : exclusivité M2A
Allan Wright, Coach vocal spécialiste de la technique Anglo-saxonne
Lily Kerhoas, Cosette dans Les Misérables Londres
Manon Taris, Carlotta dans "Le Fantôme de l'Opéra Londres", Belle dans "La Belle et la Bête" Mogador
JANVIER - FEVRIER : DECOUVERTE DE BROADWAY
Le mois de Janvier est dédié à la découverte de Broadway, son environnement artistique, ses créations, ses artistes, différence entre le On et le Off Broadway...etc
MARS : PRATIQUE SUR BROADWAY
Exclusivité M2A
Les stagiaires ont la possibilité de suivre les cours avec nos écoles partenaires pendant 1 mois sur Broadway, NYC
Cours de chant Particuliers
Cours en duo
Masterclass avec Justin Stoney & Arbender Robinson
Musical Theater Workshop
Ballet
TheaterJazz
"Taps Dance"
Meilleurs profs du milieu New-Yorkais.
AVRIL - MAI : PREPARATION ET ACCOMPAGNEMENT PERSONNALISE AUX AUDITIONS
Nous accompagnons nos stagiaires sur leur choix et pour la préparation d'auditions professionnelles.
INTERVENANTS : Alexandre Lacoste, Pierre Babolat, Léovanie Raud, Julien Salvia et Ludovic Alexandre Vidal, Aurélien Berda, Julien Nicollet...
JUIN : PRISE DE POSTE SPECTACLE MUSICAL PROFESSIONNEL
Ce mois sera consacré a la prise d'un rôle sur une comédie musicale en "School édition" .
Pour ce projet, les stagiaires seront soumis à un casting sur plusieurs tours devant un jury neutre. De ce fait nous ne garantirons pas de rôle soliste.
Et seront donc intégrés au sein d'une troupe professionnelle.
Durant ce mois d'immersion les stagiaires devront répondre à tous les critères mis en place durant la formation de deux ans au sein de la Musical Arts Academy.
MODALITES
Formation du lundi au vendredi répartie en 3 modules : le son, le mouvement et le langage, qui vous permettront de vous spécialiser, de vous perfectionner et de vous ouvrir à la culture étrangère.
La formation, ouverte d'octobre à juin s’élève à 8 990€ TTC et inclut la formation professionnelle complète, les masterclass, une formation exclusive en chant et danse d'un mois à New York City et la prise de poste dans un spectacle musical en school édition, soit 600h sur l'année.
Deux lieux d’enseignements :
Musical Studio - 15 rue de Narvik 74000 Annecy
Pour les cours théoriques
Espace Danse - 2 rue Louis Chaumontel 74000 Annecy
Pour les cours pratiques
Homework Studio - studio d’enregistrement à Annecy - nous ouvrira ses portes pour des sessions d’enregistrement et le stage de doublage voix.
MODALITéS D'EVALUATION
Les évaluations de compétences se font sur contrôle des acquis à la fin de chaque trimestre en chant, en théâtre et en danse.
Trimestre 4 "Perfectionnement dans les disciplines du spectacle vivant"
Trimestre 5 "Excellence et performance dans les arts pluridisciplaires"
Et aussi, mise en situation professionnelle alliant les 3 arts devant un jury professionnel extérieur à la formation fin juin afin de valider la certification année 3.
A la suite de chaque conseil de classe (1 par trimestre), le stagiaire aura droit à un entretien individuel.